『Hi-Fiサウンドの限界。』

当時の自分は、全くそんな限界点を想定せずに、SPLを頂点に、elysia、BettermakerといったディスクリートAの回路こそが絶対的な存在であると信じていた。サウンドを創り込めば創り込むほどに、機材を様々な形態で重ね合わせ、日本では間違いなく最も充実したマスタリング機材に囲まれ悪戦苦闘した。

その悪戦苦闘とは今考えれば何でもなくわかることではあるのだが、楽曲にはHi-Fiだけでは表現しきれない要素が盛り込まれており、その多くの要素という視点に自分が立てていなかっただけのことである。視点が無ければ思考が始まらず、考えるトリガーが発動しないから、やみくもに機材を弄り回しながら悶々としたものである。

​超一流の機材が目の前にあるのに、自分の作り上げる楽曲には何かが足りず、何時もイライラしていた。

​マスタリングというものは、最終的には自らで極めて行くものである。僕の場合はバークリー音楽大学でジョナサン・ワイナーなど超一流の著名教授たちに師事したが、『マスタリングの考え方』は参考になったが、その後の活動においては、全く彼らから教わったものとは別物のサウンドへ昇華することで、世界への切符を手にした。極普通のスタンダードを目指したところで、何ら自分に仕事が回ってくることは無いと思っていた。それはバークリーの同級生たちだけを考えても、才能あふれる天才たちが揃っており、そうした天才たちが毎年排出されるわけである。そんな中で、自分が普通では確実に勝負にならないことは自ずと理解できる。

​それ故に、当時の焦りというものは相当なものであった。勝ち目のない勝負を幾ら仕掛けても仕方なく、徹底して世界で勝てるサウンドとは何かを考え抜いた。